向武侠致敬！

令狐依云

由于没有事先想过、从未刻意关注心目中武侠应该是如何，所以陈可辛导演的《武侠》，一种貌似另类同时因离题千里而遭诟病的叙事环境对我而言，起初并没有任何的突兀。
就很多观者的想法：这个武侠没有突出主题，有些跑题。里面既没有展示大气的武者风范，也没有勾画飘逸的侠之风骨，以至于我对朋友来郑重描述这部电影的优点时，反而被轻易的误解——名为武侠，但是，内容却很恍惚。恍惚？朋友很疑惑，也许是联想到了一贯烂片所具有的特点，她接着问：那它主要是讲什么的？——本希望藉此听到正反两方面确切的证据。这个也很难说，很难界定，风格很混乱，难以用语言表达。她一脸失望：哦！原来是这样。
影片无法描述好，是我的责任，但是彪悍的影片，是不需要描述的！它本来就是难以描述、很难定位，影片开头虽有水墨画一样优美的环境，但是一切都伴着焦黄的底色背景，同时又裹挟着尸臭、蚊蝇、粪便，对传统电影来讲，也许这样的环境刻画有些矛盾，然而它却额外的加强了一种真实感。这种真实感是可遇不可求的，表现了导演对全局的把控力，以及先天的细腻触感。
说全片风格难以界定，这是真的，头十分钟，导演是在勾勒古寨风情导游全景图，甄氏奶爸兼劳模，甄妻美丽村姑兼超生队长，大内低手里面的大反派和珅的扮演者演了一个客栈老板，向两名强盗兜售大力丸，一切自然、随性、舒适、像笨拙惬意的老黄牛。然后呢，打劫片段以后，简直又变成是个悬疑侦破大片，金城武式古装扮相登场，推理丝丝入扣，使原本看似平淡无奇的打斗有了一番另类的推演——并最终使情节推向不一样的方向，剧情也被逐渐带入高潮。而这之间，是金捕快略带戏谑的奔逃，在奔逃的那一秒，这部剧的惊悚感秒杀了同档期的一切恐怖大片，《孤岛惊魂》等等皆成浮云。而我向来以为，本剧说唱形式由村民嘴里和出的顺口溜，极大的羞辱了《雪花密扇》的编剧及全体主创——人是活的，语言是生动的，做人要讲人话！中国人也要讲中国话！
恐怖大片之后，就是正式的高潮了，但是我对自己的这种划分很不以为然，真正优秀的片子，是寓高潮于平淡的，真正有力量的导演，是不会刻意去营造高潮的，一切就像人生，都遵循特定轨迹，一切高潮，在经历了平淡之后，都是水到渠成产生的，导演要做的，就是把每个细节处理好，打斗中的细节通过倒叙和回放让人叹为观止，陈可辛的用功让人佩服，使我对他肃然起敬。专业就是王道，但是导演是电影的王，他必须要对120分钟所出现的一切洞若观火，对所有氛围了如指掌，对一切细节捻熟于胸。他要创造一切，就必须先要了解一切，所以他是出色的文学家、艺术家、历史学家、刑侦专家，当然还得是针灸大师、旅行导游乃至武痴。
我承认，全剧有些阴暗的成分，这些成分，一度甚至成为背景笼罩在影片灰暗的天空。屠杀、尸检、虐待儿童，自残，人性的丑恶。但是。用刘金喜的话说：万物皆无自性，一切罪责要全人类乃至全宇宙共同承担，好似是要为自己开脱，其实也是为72地煞开脱，为屠戮80W人的汉人开脱，为因果相承的所有身不由己者开脱，或者他并不是想开脱，只是要辩护，徐百九说：难道杀人者杀人是因为众生犯错？这时的他，尚且不明白这个农夫的真实身份，而这个农夫后来用自残的形式与他的那个身份告别。
如果汤唯再被抛弃，那么她就成了有着三个孩子的弃妇，好在，刘金喜是可靠的男人。我想夸奖这里面每个人的演技，徐百九死的时候，女友不满的发出抱怨，抱怨导演的不谙世事，其实这正是导演的成功，如果我们每个观众都入戏很深，那不是正好验证了影片的成功，衬托了导演的伟岸么！
很多观众都觉得甄子丹的功夫没有在武侠里得到展现，但我以为，已经足够了，杀破狼，导火线，叶问I已经把他的力量和格斗技能发挥到了极致，尤其是导火线，那些动作即使让廉颇老矣的成龙和李连杰看过之后都不得不叹服。后来叶问II的打斗更多了内涵，甄氏被打的“甄头三”形象自此得以流传，于今屡试不爽。
想看打斗场面的观众难免有些失望，但是我们总算收获了更多，就像东邪西毒里面有王家卫式的江湖，《武侠》里有陈可辛式的武林。